Kiryat Ono
jaunimo koncertinis pučiamųjų orkestras
Lietuvos turo
programa
Mūsų istorija
Mero sveikinimas
Džiaugiuosi ir didžiuojuosi galėdama pristatyti turtingą ir įvairiapusę mūsų jaunimo orkestro koncertinę programą ir kelionę į Lietuvą. Ši kelionė – tai muzikos, kultūrinių susitikimų, o svarbiausia – žmogiškojo ryšio derinys.
Mums tai didžiulis pasididžiavimas matyti Kiryat Ono jaunimą, kuris taip aukštu lygiu, profesionaliai, jautriai ir su didele meile muzikai atstovauja mūsų miestui ir konservatorijai.
Kiryat Ono miestas turi glaudų ir gilų ryšį su Lietuvos žydų bendruomene. Šis ryšys įsišaknijęs mūsų miesto istorijoje ir tęsiamas iki šiol per švietimo, muzikos ir bendruomenines iniciatyvas. Ši kelionė – dar viena galimybė sustiprinti ir pagilinti šiuos saitus.
Išvykimas į kelionę dienomis, kai pasaulis ir ypač Izraelis susiduria su nemažais iššūkiais, tampa galimybe perduoti kitokią žinutę – apie bendradarbiavimą, bendrą kalbą ir viltį. Muzika visada geba sujungti ir suartinti žmones.
Nuoširdžiai dėkoju komandai, kuri lydi delegaciją, ir mūsų šeimininkams Lietuvoje už partnerystę bei svetingumą. Linkiu visiems sėkmingos ir turiningos kelionės, kupinos kūrybos ir naujų ryšių.
Michal Rosenstein
Kiryat Ono miesto merė
Kiryat Ono, nedidelis miestas, turintis apie 45 000 gyventojų, didžiuojasi konservatorija, kurios pavydėtų bet kuris didelis miestas. Čia jaunuoliai mokosi groti pučiamaisiais, styginiais, mušamaisiais instrumentais, dainavimo ir fortepijono pas aukščiausios kvalifikacijos mokytojus, taip pat dalyvauja papildomose veiklose: styginių ansamblyje, trijuose pučiamųjų orkestruose, „Big Band“ džiazo orkestre, varinių pučiamųjų orkestre, medinių pučiamųjų ansamblyje ir suaugusiųjų mėgėjų orkestre, kuriame groja muzikantai nuo 18 iki 75 metų.
Kiryat Ono jaunimo koncertinis pučiamųjų orkestras – svarbi edukacinė platforma vietos jaunimui. Orkestro repertuaras labai įvairus, nuo klasikinės ir lengvosios klasikos muzikos iki tradicinės orkestrinės muzikos ir Izraelio koncertinės bei folklorinės muzikos.
Nuo pat įkūrimo orkestras koncertavo Austrijoje, Belgijoje, Brazilijoje, Kanadoje, Čilėje, Čekijoje, Prancūzijoje, Vokietijoje, Didžiojoje Britanijoje, Nyderlanduose, Vengrijoje, Italijoje, Peru, Pietų Afrikoje, Šveicarijoje ir JAV.
Šių reguliarių užsienio turų metu orkestras pelnė kelis tarptautinius prizus ir garbingus apdovanojimus.
Guy Feder – meno vadovas ir dirigentas
Dirigentas ir meno vadovas Guy Feder yra gerai žinomas įvairiose Izraelio muzikinio gyvenimo srityse – nuo muzikos edukacijos iki pasaulinio lygio koncertų salių. Feder anksčiau buvo „Meitar“ ansamblio bei Izraelio kamerinio orkestro Tel Avive reziduojantis dirigentas. Šiuo metu jis yra Kirjat Ono muzikos konservatorijos ir Telmos Yellin simfoninio orkestro muzikos vadovas ir pagrindinis dirigentas. Šiais metais Guy taip pat vadovauja orkestrui „SULAMOT – muzika socialiniams pokyčiams“.
Feder kviečiamas diriguoti žymiausiems Izraelio orkestrams ir ansambliams, tarp kurių yra Izraelio filharmonijos orkestras, Izraelio kamerinis orkestras, Jeruzalės simfoninis orkestras, Kibucų kamerinis orkestras, Rananos simfoninis orkestras ir Izraelio šiuolaikinės muzikos ansamblis („Israel Contemporary Players“). Feder bendradarbiavo su garsiais kompozitoriais Fabian Panisello ir Phillip Leroux koncertuose, įrašuose ir tarptautiniuose dirigavimo meistriškumo kursuose.
Feder yra pelnęs Izraelio-Amerikos fondo stipendiją orkestrų dirigavimui (2000/1–2001/2), Danijos vyriausybės (CIRIUS) stipendiją, Theodore Alfred Christian menininko stipendiją ir Danijos dirigentų asociacijos Gramex fondo apdovanojimą.
Bar Armon – konservatorijos direktorius
Bar Armon pats yra Kirjat Ono konservatorijos absolventas, anksčiau grojęs šiame jaunimo pučiamųjų orkestre, kuriam tuo metu jau vadovavo Guy Feder. Šiuo metu Bar jau aštuntus metus yra Kirjat Ono konservatorijos direktorius. Jo iniciatyva jau antrą kartą surengtas meninis koncertinis turas į Lietuvą, tęsiant kultūrinių mainų ir muzikinio bendradarbiavimo tradiciją. Bar Armon baigė orkestrinio dirigavimo ir muzikologijos studijas Tel Avivo universitete, turi muzikos mokytojo diplomą ir magistro laipsnį švietimo administravimo ir lyderystės srityje. Jo magistro darbas tyrinėjo kompiuterinio mąstymo įgūdžius bei mokymosi strategijas muzikos atlikime. Taip pat jis įkūrė muzikos skyrių Yad Mordechai gimnazijoje ir šiuo metu yra Izraelio Švietimo ministerijos Muzikos ugdymo priežiūros skyriaus patarėjas.
Koncerto programa
Queen’s Park Melody / Jacob de Haan
2006 m. sukurtas „Queen’s Park Melody“ yra lyriškas ir pakylėjantis kūrinys, įkvėptas ramios Queen’s Park (Anglija) atmosferos. Šiuo kūriniu pradedame koncertą, nes jo subtilus grožis atspindi Palangos dvasią ir didybę. Kadangi mūsų turas prasideda būtent Palangoje, natūralu pradėti muziką, kuri perteikia šio pajūrio miesto ramybę, eleganciją ir šilumą.
Heaven’s Light / Steven Reineke
Originaliai sukurtas mirusio studento atminimui, kūrinys „Heaven’s Light“ turi stiprią emocinę prasmę. Muzika pakyla tarsi malda, skleidžianti kinematografinį grožį ir emocinę gelmę. Šis atlikimas skiriamas visų tautų vaikų atminimui, siunčiantis pasaulinę vilties ir taikos žinią.
Four Paintings of M. K. Čiurlionis / Ivana Kiš (Pasaulinė premjera)
Ivana Kiš, Kroatijoje gimusi kompozitorė, šiuo metu gyvenanti Izraelyje ir dėstanti Kirjat Ono muzikos konservatorijoje, pagerbia legendinį Lietuvos dailininką ir kompozitorių Mikalojų Konstantiną Čiurlionį. Ši premjera muzikos garsais perteikia keturis jo vizionieriškus paveikslus:
1. Paradise – Paprasti akordai ir švelniai besiskleidžiantis tempas leidžia melodijoms išsiskleisti – ramiai, subtiliai ir šviesiai. Muzika kviečia klausytoją žengti į ramų, svajingą pasaulį, atkartodama Čiurlionio vizijos tyrumą ir lengvumą.
2. Mountain – Tamsi ir niūri, ši dalis integruoja paties Čiurlionio fugos citatą, kuri muzikai suteikia šešėlinę gelmę. Auga paslapties ir nuojautos jausmas – kalno didybė tampa vidinės kontempliacijos ir pagarbaus nuostabos simboliu.
3. Serenity – Daugybė ritminių sluoksnių juda kartu, tarsi srovės po ramiais vandenimis. Šis vidinis judėjimas sukuria subtilios energijos pojūtį, perteikiantį gyvybingumą, glūdintį ramybės širdyje.
4. Rex – Didingas ir galingas finalas. Ritminiai motyvai ir drąsūs gestai kuria muzikinį originalaus paveikslo atvaizdą.
Waltz No. 2 / Dmitri Shostakovich
arr. Johan de Meij
Vienas mėgstamiausių Šostakovičiaus valsų, išsiskiriantis elegancija ir subtilia ironija. Johano de Meij aranžuotė išlaiko kūrinio žavesį, melancholiją ir amžiną graciją.
Car / Marcel Peeters
Šmaikšti ir spalvinga penkių trumpų dalių siuita „Car“ perteikia penkių ikoniškų XX amžiaus automobilių muzikinę dvasią. Kiekviena dalis yra ne tik aliuzija į patį automobilį, bet ir į jo laikotarpį bei stilių.
1. Ford ’26
Pirmoji dalis sukurta akivaizdžiai 1920-ųjų muzikos stiliumi – ritminga, linksma ir kupina žavesio. Jos sinkopės ir ragtaimo elementai atspindi ankstyvųjų automobilių laikų naujumą ir entuziazmą.
2. V.W. Car
„Volkswagen Beetle“ atgimsta kaip bavariška polka – muzikali aliuzija į vokišką automobilio kilmę.
3. Chevy ’52
Drąsi ir energinga 1950-ųjų stilistika, atspindinti drąsų „Chevrolet Bel Air“ automobilio charakterį. Šioje dalyje gyvi ritmai ir dinamiški pučiamieji perteikia nuotykių dvasią ir pasitikėjimą, būdingą 1950-ųjų amerikietiškiems automobiliams – optimizmo ir stiliaus kupiną laikmetį.
4. M.G. ’63
3/4 metras, ritmenbliuzo stilius su „call-and-response“ technika, užfiksuojantis 1960-ųjų laisvės ir jaunatviškos energijos nuotaiką. Drąsi, dinamiška ir kupina gyvybės dalis atspindi MG automobilio jaunatvišką nuotaiką ir nepriklausomybės jausmą.
5. Ferrari 2000
Greitas ir įnirtingas svingas, kupinas energijos ir staigių posūkių, perteikiantis „Ferrari F1-2000“ lenktynių automobilio svaiginantį greitį. Intensyvios pučiamųjų linijos, greita perkusija ir drąsus tempas sukuria įspūdį, tarsi automobilis (ar orkestras…) lenktyniautų iki pat galimybių ribos.
Theme from „Schindler’s List“ / John Williams
aranžuotė Calvin Custer
Solistas: Itay Stern
Šis jaudinantis klarneto solo, kuris bus atliekamas koncerte, yra viena galingiausių kada nors parašytų filmų muzikos temų. Calvino Custerio aranžuotė išsaugo originalią Johno Williamso muzikos intymumą ir liūdesį, subtiliai pagerbdama Holokausto aukų atminimą.
ILa Vita è Bella (Gyvenimas yra gražus) / Nicola Piovani, aranžuotė Nachman Yariv
Roberto Benigni Oskaru apdovanoto filmo melodija, perteikianti vaizduotę, stiprybę ir meilę.
Israeli Song Medley / aranžuotė Nachman Yariv
Dar viena aranžuotė, sukurta garsaus Izraelio dirigento ir aranžuotojo Nachmano Yarivo. Šis popuri – tai džiaugsminga pagarba Izraelio muzikai, sujungiantis tradicines, liaudies ir populiarias melodijas didingomis orkestruotėmis ir energingais ritmais. Nachmano aranžuotė leidžia paragauti įvairiapusio Izraelio muzikinio gyvenimo.
„The King of Swing“ – Benny Goodman Medley / aranžuotė Paul Murtha
Šis kūrinys – tai pagerbimas klarnetininko ir orkestro vadovo Benny Goodmano, vieno žinomiausių žydų kilmės muzikantų istorijoje. „The King of Swing“ atgaivina jaudinantį svingo eros skambesį. Paulo Murthos dinamiška aranžuotė perteikia Goodmano džiazo stiliaus energiją, žavesį ir sinkopių gausą. Tai – bigbendo muzikos šventė pučiamųjų orkestro formatu!
Hallelujah / Leonard Cohen
aranžuotė Michael Brown
Programą užbaigiame malda, kurią sukūrė lietuviškų šaknų turintis žydų kūrėjas, muzikantas, kurio darbai pranoksta laiką ir geografines ribas. Leonardo Coheno „Hallelujah“ išreiškia gilų dvasingumą, o jos ryšys su mūsų Lietuvos koncertiniu turu yra natūralus ir prasmingas.
Encore: Shalom Aleichem / tradicinė žydų melodija
aranžuotė Boris Pigovat
Ši mylima Šabo daina – „Taika jums“ – užbaigia koncertą šiltai, ramiai ir su gera valia. Monumentali Boriso Pigovato aranžuotė leidžia nesenstančiai melodijai tapti emocingu atsisveikinimu ir nuoširdžiu muzikiniu palaiminimu iš Izraelio.